Categoria: 100% Nacional

  • Apresentando: Baldanza iluminação Conceito

    Pois é pessoal. Graças à interatividade do facebook consegui mais uma empresa parceira para o blog.

    Trata-se da Baldanza iluminação Conceito.

    Numa mistura muito bem casada entre arquitetura, design de produtos, design de moda e iluminação, a baldanza conseguiu chegar à um conceito exclusivo para a sua linha de luminárias.

    Sempre cheias de estilo, as referências são encontradas em nosso dia a dia.

    Os produtos da Baldanza estão classificados em 05 categorias:

    Vista Sua Luminária

    Já pensou em trocar a roupa de sua luminária?

    Pois é! As peças desta categoria dão a possibilidade de trocar os vestidos delas. Descontração total.

    Assim, no lugar de uma luminária, você pode ter várias, dependendo da quantidade de vestidos que comprar.

    Uma deliciosa brincadeira para a sua casa!!

    Especialidades

    Uma linha já mais estruturada onde as peças realmente marcam presença pela beleza de suas formas e acabamentos.

    O Designer é você

    Aqui você tem s possibilidade de escolher os tecidos para as cúpulas de seus abajoures. Você escolhe entre as bases, modelos de cúpulas e tecidos.

    Dá pra brincar bastante e soltar a sua imaginação e criatividade.

    Projetos Especiais

    Aqui, o profissional cria uma luminária e a Baldanza a produz com a possibilidade ainda de entrar para o catálogo.

    É sem sombra de dúvida, um serviço mais que especial oferecido pela Baldanza aos profissionais.

    Um exemplo? A luminária desenvolvida para o Restaurante Ponto G:

    e Técnico

    São as luminárias mais técnicas mas que mantém o conceito da marca em sua aparência.

    Os responsáveis por essa novidade no mercado brasileiro são a Lise e o Robison.

    Visite e curta a página no facebook.

    Ou baixe o catálogo da Baldanza clicando no link abaixo:

    BALDANZA-LANÇAMENTOS.2012.01

    Parabéns, sucesso e grato pela nossa parceria!!!

  • Comemoração 1MI: duas bolsas integrais do LightingNow!!!

    Pois é, mais um presente para vocês em comemoração à marca de 1MI de acessos!!!

    O nosso parceiro LightingNow – Portal de Iluminação, me cedeu DUAS BOLSAS INTEGRAIS para o workshop online “Automação para edificações eficientes“.

    Para concorrer basta seguir estes passos:

    1 – Participar do grupo Design: Ações e Críticas, lá no facebook;

    2 – Participar do grupo Lighting Design Brasil, lá no facebook;

    3 – Adicionar o perfil do LightingNow no facebook;

    4 – Copiar e colar aqui nos comentários a frase: “Eu quero ganhar a bolsa do LightingNow“.

    E pronto.

    Depois disso é só torcer e aguardar.

    O sorteio que será realizado no dia 20/03/2012 às 20:00 horas.

    O sorteio será através do site Random.org respeitando a ordem de chegada dos comentários.

    Boa sorte a todos!!!

    ;-))

    .

    E os dois sortudos foram:

    1ª bolsa vai para a Lisiane

    Parabéns!!!

    2ª bolsa vai para Rodrigo Mendes.

    Parabéns!!!

    Solicito aos dois que entrem em contato urgente com o Alexandre do Portal LightingNow (mkt@lightingnow.com.br) para realizar as suas inscrições informando que foram sorteados aqui no blog.

    Quem não foi sorteado e deseja fazer o curso é só se inscrever pelo site do curso.

    Abraços e até o próximo sorteio!!!

  • Comemoração 1MI: uma assinatura da Lume Arquitetura!!!

    Well, well, well…

    Atingimos a marca de 1 milhão de acessos a este blog e eu só tenho a agradecer a todos vocês leitores e seguidores fiéis que acreditam em meu trabalho desenvolvido aqui. Em comemoração, estou publicando a série de textos sobre materiais para Design de Interiores e Ambientes e também fazendo algumas promoções.

    Para começar com as promoções, nada melhor que o sorteio de uma assinatura de nossa parceiríssima Revista Lume Arquitetura – da qual tenho a honra de fazer parte da familia de colaboradores.

    Está fácil levar esta assinatura, basta seguir os passos:

    1 – Participar dos grupos Design: Ações e Críticas e do Lighting Design Brasil, lá no facebook;

    2 – Copiar e colar aqui nos comentários a frase: “Eu quero ganhar a assinatura da Lume Arquitetura“.

    E pronto.

    Depois disso é só torcer e aguardar.

    O sorteio que será realizado no dia 25/03/2012 às 20:00 horas.

    O sorteio será através do site Random.org

    Boa sorte a todos!!!

    ;-))

    +++++++++++++++++++++++++++++

    Vamos então ao ganhador desta promo:

    DaniZide

    Parabéns!!!

    Por favor entre em contato com a Kátia (katia@lumearquitetura.com.br) para efetivar a sua assinatura com urgência ok?

    Valeu galera, e não se esqueçam que ainda está rolando outra promoção aqui no blog: 2 livros ótimos!!!

    ;-)

  • Curso on-line: Automação para edificações eficientes. LightingNow

    Você sabe como transformar seu projetos em Espaços Sustentáveis?   Pois o LightingNow traz até você a oportunidade de aprender mais sobre este assunto através de um workshop online.

    Objetivo:

    O Workshop On-Line tem por objetivo, trazer informações relevantes sobre o tema Automação para Edificações Eficientes, de maneira simples, clara e fácil aos profissionais do mercado, buscando um melhor entendimento sobre o assunto e promovendo cultura orientada à inclusão destes conceitos em seus projetos.

    O Instrutor José Roberto Muratori

    Engenheiro de produção formado pela Escola Politécnica da Universidade de São Paulo (USP) com especialização em Administração de Empresas pela Fundação Getulio Vargas.
    Atua há mais de dez anos na área de Automação Residencial e Tecnologias para Habitação. É presidente e membro fundador da AURESIDE, Associação Brasileira de Automação Residencial.

    Público-Alvo:

    Profissionais da área de Arquitetura, Decoração, Iluminação e Sustentabilidade;
    Profissionais da área de automação residencial e predial;
    Profissionais da área de energia (geração, transmissão e distribuição);
    Contratantes de projetos e serviços correlatos que precisam de maiores conhecimentos sobre o assunto;
    Estudantes e pesquisadores das áreas acima citadas.

    O Programa

    1º Módulo – Perfil do consumo de energia
    Dados quantitativos e qualitativos
    Matriz de geração e distribuição
    Políticas governamentais
    Posição das concessionárias
    Smart Grid
    Tendências mundiais

    2º Módulo – Novas tecnologias e mudança de hábitos
    Consumidor de energia x consumidor de tecnologia: comparativo
    A aceitação da tecnologia
    Mudanças de prioridades
    Introdução de novos produtos e serviços
    Experiências piloto em andamento

    3º Módulo – Oportunidades de novos negócios ligados à eficiencia energética
    Projetos inovadores
    Serviços inovadores

    4º Módulo – Apresentação e discussão de casos
    Empreendimentos corporativos
    Empreendimentos residenciais
    Residências unifamiliares

    Formato:

    O workshop será ministrado no formato de vídeo-aulas* e está dividido em 4 módulos com início em 26/03 e vai até 20/04 (4 semanas).

    A cada semana (segunda -feira) será disponibilizado um novo módulo que o participante pode assistir nos dias e horários que mais lhe agradar.

    Durante a semana, o participante pode tirar suas dúvidas sobre o conteúdo exposto com nossos especialistas pelo próprio site.

    Todas as aulas ficarão disponíveis para consulta até o final do último módulo.

    Mais informações:

    Workshop Automação para Edificações Eficientes
    Data: de 26/03 a 20/04
    Onde: Evento On-Line (internet)
    Valor: R$ 49,90

    Inscrições: clique aqui.

    *Para acessar o conteúdo, seu PC ou Tablet deve aceitar Flash. Faça um teste rápido e veja como será ministrado este curso, CLICANDO AQUI!

  • 2ª Expo Virtual de Iluminação Sustentável – LightingNow

    O nosso parceiro Portal LightingNow está lançando a segunda edição da sua Exposição Virtual. Isso demonstra o grande sucesso desta idéia tanto junto aos fornecedores quanto ao público.

    A idéia é simples: fornecedores adquirem seus estandes virtuais, montam os mesmos e o público visitam a feira através de sites elaborados especificamente para este fim. Veja um exemplo de estande virtual aqui.

    Não há necessidade de instalação de nenhum software. A Expo pode ser acessada de qualquer equipamento conectado a internet, seja ele um computador, tablet ou celular. E ainda tem mais: ela fica disponível 24h por dia!!!

    Para vocês terem uma idéia da dimensão deste evento, observem os números da primeira edição:

    Os Números da 1ª Edição:
    16.000 visitas ao portal
    6.791 visitantes na expo
    43.745 páginas visitadas
    550 profissionais no Workshop

    Os Expositores
    GE
    PHILIPS
    BRILIA
    LIGHT DESIGN
    INTEGRATTA
    LEDPLUS
    LUME ARQUITETURA
    EFILUX
    SSL LEDS
    UTILUZ
    ILUFLEX

    Lembrando que todo o público é formado maciçamente por profissionais ligados à iluminação

    Quais as vantagens desta exposição virtual?

    Benefícios p/ Expositores

    Baixo Investimento
    Abrangêcia Nacional e Internacional
    Sem locação de “Chão” e Montadora
    Sem despesas com Viagens e Staff
    Sua empresa não “pára” em virtude da Expo
    288 horas disponíveis à visitação
    Sem produção de Gráfica p/ Visitantes
    Sem consumo de Energia Elétrica
    Evento Sustentável

    Benefícios p/ Visitantes

    Visitação com horário flexível (24 horas)
    Otimize de seu tempo (visite quando puder)
    Sem despesas com Viagens e Hospedagem
    Sem a ausência de seu Trabalho ou Faculdade
    Material por Download (sem papel)
    Interação com os Expositores
    Vídeos, Animações e Apresentações
    Informações atualizadas em tempo real
    Evento ambientalmente correto

    O que pode ser disponibilizado no Stand Virtual?

    Apresentação de sua Empresa
    Catálogos
    Folders de Lançamentos
    Fotos de Produtos e Institucionais
    Cases de Sucesso
    Vídeos em Geral
    Apresentações em Power Point
    Downloads Diversos
    Links Externos
    Contatos Comerciais e tudo mais que puder ser “virtualizado”

    A Feira Virtual é uma oportunidade única para disponibilizar ao público visitante, tudo o que um “Stand Convencional” pode oferecer, porém com um custo infinitamente inferior.

    Entre em contato com o Departamento Comercial e conheça a proposta exclusiva para disponibilizar o seu Stand Virtual na 2ª Edição.

  • Do fogo ao LED: a história da iluminação

    Como ainda não tive a oportunidade de conhecer pessoalmente, compartilho aqui a matéria que saiu na Casa & Jardim sobre o museu. Assim que eu for à Sampa visitarei, tirarei fotos e colocarei aqui minhas impressões.

    É o tipo de passeio que eu adoraria fazer com meu mestre e amigo Farlley Derze!!!

    Segue a matéria:

    Do fogo ao LED: a história da iluminação

    Museu da Lâmpada, em São Paulo, conta a trajetória do homem na busca pela luz. O acervo inclui mais de 70 modelos diferentes, produzidos a partir do século 19.


    Ficar sem energia elétrica por alguns minutos é um tormento na vida moderna: cada minuto que passamos na escuridão, sem computador, televisão e outros equipamentos fortemente incorporados na nossa rotina, parece uma eternidade. Imagine, então, como era o cotidiano das pessoas antes do empresário americano Thomas Edison inventar a lâmpada. A criação deste objeto revolucionou a história e para mostrar como isso tudo aconteceu, São Paulo inaugura no próximo dia 15 de março o Museu da Lâmpada.

    O espaço, único do tipo na América Latina, conta com um acervo composto por peças antigas, produzidas a partir do século 19, e também por equipamentos mais modernos, utilizados nos dias de hoje. Tudo para contar como aconteceu a evolução da iluminação, desde que o homem começou a sentir necessidade dela, na pré-história, até os efeitos desta invenção na humanidade. “Havia dúvidas constantes de clientes e interessados sobre os princípios da luz. Como tínhamos um acervo de lâmpadas antigas, resolvemos investir e colocar a ideia em prática”, explica o idealizador do projeto, Gilberto Pedrone. A iniciativa é da empresa especializada em materiais elétricos Gimawa.

    PASSEIO ILUMINADO

    Além de ver de perto mais de 70 modelos de lâmpadas diferentes em exposição, o público também poderá assistir a vídeos explicativos, para saber mais sobre cada um deles. Outra atração do museu é o Teste de IRC. Interativo, permite que os visitantes experimentem e entendam como funciona a visualização de cores por meio da luz e a variação dos tons de acordo com a fonte de iluminação. O espaço também trata do processo de reciclagem das lâmpadas e de sustentabilidade.

    Em entrevista ao site de Casa e Jardim, Gilberto Pedrone conta um pouco mais sobre o assunto:

    Casa e JardimCite alguma evolução muito importante para a humanidade que só aconteceu porque tínhamos luz.

    Gilberto Pedrone – Existem muitas, mas acredito que a principal foi o advento da organização social. O homem começou a utilizar a luz tanto para sua vida, em casa, como também à noite criando toda uma cultura de hábitos e conceitos.

    CJQuantos modelos de lâmpadas o museu tem? Foi difícil reunir todos eles?

    GP – O museu possui cerca de 70 modelos de lâmpadas. Foi difícil sim! Demorou cerca de dois anos para reunirmos um acervo de pesquisa.

    CJQual foi a maior dificuldade?

    GP – A maior dificuldade foi achar uma réplica da primeira lâmpada de Thomas Edison.

    CJQual é a peça mais antiga do museu?

    GP – É uma lamparina do ano de 1800.

    CJComo ela funciona?

    GP – Com acendimento a querosene.

    CJ Na sua opinião, qual é a peça mais curiosa?

    GP – Acredito que a peça mais seja um lustre que tematiza o momento de várias lâmpadas incandescentes. O objeto é adornado por fibras óticas.

    CJPor quê?

    GP – Porque é a junção dos tempos: passado e futuro, unidos por um único ideal, que é a iluminação.

    Serviço
    Museu da Lâmpada
    Inauguração: 15 de março de 2012
    Av. João Pedro Cardoso, 574
    Aeroporto – São Paulo, SP
    Ingresso: um quilo de alimento não perecível
    As visitas deverão ser agendadas pelo telefone  (11) 2898-9333

    Fonte: Casa e Jardim

  • COMO PRECIFICAR PROJETO, CONSULTORIA E ACOMPANHAMENTO DE OBRAS?

    Bom, muita gente me escreve dizendo que não consegue entender a forma como precifico meus projetos. Então resolvi apresentar um resumão da forma tradicional de precificação.

    Basicamente existem quatro tipos de remuneração para os profissionais de Design de Interiores e Lighting Design:

    1 – Projeto: é a contratação do profissional, através de contrato, onde o profissional realizará todos os procedimentos necessários para a implantação do mesmo (da concepção à entrega do ambiente finalizado).

    2 – Consultoria: A consultoria ocorre quando o cliente solicita uma orientação sobre alguma coisa relativa ao seu espaço. Não implica necessariamente na elaboração de projetos nem na especificação de produtos. Apenas a indicação de melhores soluções para os problemas, alertas sobre possíveis erros. Pode ser a Consultoria simples, que visa atender situações emergenciais ou a Consultoria Completa, geralmente utilizada por escritórios parceiros.

    3 – Hora Técnica: São aqueles serviços não contemplados no Projeto. Pode ser o acompanhamento do cliente à uma loja para auxilia-lo na escolha de algum elemento, por exemplo.

    4 – Administração da Obra: são os honorários destinados à cobrir os custos do profissional para o acompanhamento das obras garantindo, assim, o bom andamento das mesmas e o correto atendimento às especificações projetuais.

    Existe também a Reserva Técnica – ou RT – que é a comissão paga por fornecedores. Porém esta prática é bastante controversa uma vez que muitos profissionais não avisam seus clientes sobre a existência da mesma levando o cliente a pagar duas vezes pelo mesmo serviço. Outro elemento que deve ser destacado sobre essa prática é que nem sempre os produtos especificados são os melhores considerando a amizade entre profissional/fornecedor e o valor em % paga pelas lojas. A que paga mais, geralmente leva.

    Os valores de cada uma destas formas de remuneração dependem da região onde o profissional está atuando. A média nacional para 2012, segundo a ABD, são:

    Projeto: varia de R$ 32,00 até R$ 86,00 por m² dependendo da região, da dimensão e do tipo de projeto (residencial, comercial, etc).

    Consultoria simples: de R$ 150,00 a R$ 250,00.

    Consultoria Completa: de R$ 750,00 a R$ 1.500,00.

    Hora Técnica: de R$ 85,00 até R$ 175,00.

    Administração de obras: de 10 a 15% do valor total da obra.

    RT: em média, 10% a 20% sobre o valor total da compra.

    Lembro que estes são valores mínimos e máximos delimitados através da observação dos valores apresentados pela ABD e dos cobrados por profissionais.

    Lembre-se que não cobrar por projetos ou cobra valores muito abaixo do mercado (dumpping) são ações criminosas e podem ser punidas caso você seja descoberto(a).

    Espero que ajude a vocês!!!

  • Aproveitando-se da histeria coletiva

    Já faz alguns dias que venho percebendo uma forte tendência da mídia, onde determinados grupos estão, descaradamente, aproveitando-se da histeria coletiva gerada por causa do desabamento dos edifícios no Rio de Janeiro bem como usando o lado desinformado da mesma para aproveitar-se quando lançam inverdades sobre os diversos profissionais que atuam nas diversas áreas da construção civil.

    Pelo que tenho percebido em muitas – mas muitas mesmo – matérias que tenho lido diariamente desde o desabamento, o mote principal é: “não reforme sem contratar um profissional especializado“. Isso ocorre especialmente na mídia longe dos grandes centros, mas também ví coisas similares no G1, R7, UOL e outros grandes portais nacionais.

    Até aí tudo bem SE e SOMENTE SE a coisa toda parasse por aí.

    Mas não. Ainda não contentes, eles tem de tirar vantagem da situação mesmo que isso signifique jogar a ética profissional (que poucos deles tem na verdade) no lixo ao alegar que toda e qualquer reforma exige a presença de um engenheiro ou arquiteto. Que só estes profissionais são qualificados para realizar desde pequenas até grandes reformas seja em residências ou edifícios.

    Toda e qualquer alteração deve ser acompanhada por estes dois profissionais que, segundo eles (CREA, CAU, AsBEA, profissionais entrevistados e etc) são os únicos capazes de efetuar obras sem riscos.

    APARTE: estou adorando ver CREA e CAU se degladiando AH AH AH!

    Aproveitam-se também – e em alguns casos até tentam confundir – do fato das reformas terem sido feitas por uma pessoa não habilitada, que tinha apenas bom gosto e sabia lidar com o AutoCAD. Li muitas vezes, frases dissimuladas onde entende-se perfeitamente ataques diretos aos Designers de Interiores/Ambientes.

    Em várias matérias o que dá a entender é que daqui a pouco, até mesmo para simplesmente pintar as paredes o cliente terá de contratar um arquiteto ou um engenheiro civil.

    PALHAÇADA!!!

    Em meio a tudo isso, para uma associação que sonha em um dia vir à ser o futuro Conselho Fedaral de design de Interiores, a ABD, resta o silêncio conivente com toda esta palhaçada e absurda falta de respeito para com os verdadeiros Designers de Interiores/Ambientes. Sim, digo verdadeiros pois, à começar pela diretoria, a entidade é formada em grande parte por arquitetos e decoradores (que não são designers!).

    O silêncio da ABD sobre este assunto é estarrecedor.

    Enquanto CREA e CAU aproveitam-se da situação amplificando ao máximo a histeria coletiva gerada por esta caso, desqualificando e humilhando outros profissionais TAMBÉM QUALIFICADOS, a ABD mantem-se em seu reininho cor de rosa onde tudo é lindo, gamuroso e perfeito. Faz de conta que não está vendo mas, pela minha experiência com ela posso afirmar que está sim ciente de tudo isso e só vai se mexer quando a água bater na bunda novamente de algum diretor, como quando aconteceu com a Brandalise.

    Nos resta então lutar com nossas próprias armas, a informação e o conhecimento, para tentar barrar essa tremenda falta de respeito que estamos sendo vítimas e pior, sem ter culpa alguma afinal, a fulana lá que estava fazendo a obra NÃO TINHA FORMAÇÃO ALGUMA NA ÁREA, bem diferente de nós, DESIGNERS DE Interiores/Ambientes que estudamos tanto quanto (ou até bem mais que) muitos arquitetos e engenheiros.

    Portanto, fica aqui o meu repúdio à tuda essa palhaçada que vem sendo fomentada por pessoas e entidades sem qualquer respeito ou ética pessoal e, quiçá, profissional.

    Portanto senhores, antes de vir à público desqualificar e humilhar a minha área profissional, arrumem primeiro a casa de vocês! Tem muita coisa para vocês se preocuparem dentro de suas próprias áreas para ficar de olho grande em cima da minha área. Se não conseguem enxergar, aqui vão algumas dicas:

    FORMAÇÃO:

    O que não falta neste país é UNIESQUINA lançando péssimos profissionais no mercado. O problema está na péssima qualidade dos cursos ofertados especialmente nas IES particulares.

    CARTEIRA PROFISSIONAL:

    Por serem estas áreas essenciais e que fundamentalmente podem colocar usuários em risco de morte, não entendo como não há a exigência de um exame para poder atuar na área. Somente os exames podem evitar a infestação dos profissionais ruins que mancham as profissões. Só para constar: defendo a aplicação do exame para a minha área também ok?

    Uma dica ainda dentro deste tema: façam uma provinha bem básica com todos os engenheiros e arquitetos sobre a NBR 15.575. Tenho certeza de que 90% irão reprovar. Aí vocês terão uma verdadeira noção da realidade dos profissionais atuantes no mercado que vocês representam.

    ATUAÇÃO PROFISSIONAL:

    O que não falta é profissional de engenharia e arquitetura que não abrem suas ARTs, que não respeitam os códigos de ética, que não cobram por projetos em troca das RTs e mais um oceano de coisinhas que precisam ser arrumadas com urgência. Se tiver de punir, que apunição seja exemplar para que os outros aprendam através do sofrimento alheio à não cometer os mesmos erros e safadezas.

    FISCALIZAÇÃO:

    Isso é uma piada aqui no Brasil. O que não faltam são obras com profissionais que se recusam à colocar suas placas para fugir da fiscalização (voltando ao item anterior).

    SOCIAL:

    O Brasil é um país de terceiro mundo e continua sendo de terceiro mundo apesar de toda a pavonice que tem sido criada para desmistificar isso. É só olhar em qualquer cidade, nas volas, nas favelas os graves problemas que enfrentamos diariamente. Um país que não oferece saneamento básico para a sua população, em sua totalidade, não pode ser considerado de primeiro mundo. Porque vocês permitem a proliferação de construções feitas por “práticos” em áreas de risco e alto risco? Porque não levantam a bunda de suas cadeiras e vão em cima do Cogresso Nacional exigir que esse tipo de coisa seja proibido aqui no Brasil? Porque não solicitam aos profissionais de suas áreas que sejam cidadãos conscientes e doem projetos populares para os menos favorecidos?

    Não me refiro a projetos como o que o CREA tem de moradias sociais e sim a ação particular de cada profissional. Se não quer fazer uma “casinha”, faça uma praça, projete o saneamento de uma rua, urbaniza uma vila afastada entre tantas outras coisas que vocês podem fazer E NÃO FAZEM! Preferem ficar de picuinha.

    Parceiros, fornecedores e empreendedores para fazer isso vocês conseguem fácil. O que falta é vontade de vocês fazerem algo de realmente útil à sociedade.

    Estas são apenas algumas dicas para que vocês vejam quantos problemas existem dentro das áreas de vocês e que vocês não resolvem. Ou por fazer vista grossa ou porque não querem resolver mesmo. Existem ainda muitos outros. É só vocês observarem atentamente o mercado e as notícias nos jornais (não apenas as que lhes interessam).

    E parem de ridicularizar e menosprezar a minha área profissional para a qual, estudei (e estudo) muito.

    Por essas e outras Designers, precisamos com urgência urgentíssima regulamentar a nossa profissão de maneira séria, não através da palhaçada que a ABD está propondo.

  • Ofício encaminhado à Reitoria da Uel sobre o Cine Teatro Ouro Verde

    Londrina, 14 de fevereiro de 2012.

    Magnífica Reitora
    Prof. Dra. Nádina Aparecida Moreno
    Universidade Estadual de Londrina
    Londrina – Paraná

    Senhora Reitora,

    Assunto: Doação de Projeto de Lighting Design para a Reconstrução do Cine Teatro Ouro Verde.

    Lamentavelmente fomos surpreendidos com o incêndio que destruiu boa parte de nosso Teatro Ouro Verde neste último domingo, dia 12 de fevereiro p.p. A tristeza afetou a todos os moradores desta cidade, pois reconhecemos que este Teatro apresenta um significado importante da história de nossa cidade e ponto fundamental para a cultura: é nosso patrimônio histórico e cultural que não devemos deixar desmoronar.

    Na qualidade de neto e bisneto de pioneiros que construíram esta cidade por meio de seu trabalho braçal, compreendo que este é um momento de solidariedade, parceria e união de esforços para além de interesses pessoais.

    Recordo-me do orgulho de meu avô, Lauro Jorge Tramontini, o qual com seu pai e seus irmãos, foram os responsáveis por todo o antigo calçamento de paralelepípedos e também pela construção das primeiras praças desta cidade, especialmente a Praça Mal. Floriano Peixoto, esta desenhada e construída pelo meu avô. Orgulho de reconhecer sua participação na construção da cidade de Londrina. É justamente este testemunho pioneiro e cidadão que me move a escrever e apresentar minha proposta de colaborar gratuitamente, oferecendo meus serviços e competência profissional, na reconstrução do Teatro Ouro Verde. Quero ter a oportunidade de sentir o mesmo orgulho de meu avô!

    Resido na cidade de Londrina. Sou Designer de Interiores/Ambientes especializado na elaboração e execução de projetos de iluminação ou, como é denominado internacionalmente, Lighting Design. Mantenho um blog bastante respeitado e renomado na Internet sobre as áreas de Design e Iluminação que, com menos de quatro anos de existência está para atingir a marca dos um milhão de acessos.

    Também, atualmente, sou um dos colunistas da revista Lume Arquitetura, referência em Lighting Design no Brasil.

    Assim sendo, em respeito à história de nossa cidade e como cidadão consciente da responsabilidade ética, solidária e profissional, eu me disponho a empreender todos os esforços que forem necessários – exclusivamente a título de doação – para elaborar sem quaisquer ônus para a Universidade o projeto completo de Iluminação (Lighting Design) para a reconstrução do nosso Teatro Ouro Verde, que envolve fachada da edificação, salas administrativas, áreas comuns e de circulação, auditório, palco, coxias, camarins e demais espaços de uso privativo e público.

    Reforçando a seriedade desta proposta, a renomada iluminadora Jamile Tormann (vide currículo e contatos abaixo) se dispôs a também realizar o projeto de iluminação do palco, junto comigo, de forma gratuita para a reconstrução deste nosso patrimônio histórico.

    Também a editora da Revista Lume Arquitetura, Srª Maria Clara De Maio, já me ofereceu uma matéria reservada na revista assim que a reconstrução e implementação de meu projeto estiver pronto.

    Em seguida, para corroborar a seriedade de minha proposta, apresento abaixo um elenco de referências profissionais da área constituído por profissionais de renome nacional e internacional, dentre os quais, destacam-se aqueles que, na forma de parceria, querem se unir para colaborar com a implementação desta proposta que ora apresento a Vossa Magnificência:

    JAMILE TORMAN
    Arquiteta pela USU (RJ) com Licenciatura Plena em Artes Visuais pela FADM (DF), especialista em Iluminação e Designer de Interiores pela UCB (RJ) e Mestre em Arquitetura e Urbanismo pela UNB (DF). Coordenadora Pedagógica e Professora de Iluminação Cênica no Curso de Pós-graduação em Iluminação e Design de Interiores pelo IPOG. Autora do livro Caderno de Iluminação: arte e ciência. Editora Música e Tecnologia – RJ, 2006. É Sócia fundadora da Associação Brasileira de Iluminação Cênica – AbrIC, e Associação Brasileira de Iluminação – ABIL e ABRIP – Associação Brasileira de Iluminação Profissional.
    jamile@jamiletormann.comhttp://www.jamiletormann.com/html/index.php
    (61) 3208 4444 / 78124442

    FARLLEY DERZE
    Doutorando em Teoria e História da Arquitetura e Urbanismo. Professor de História da Iluminação do IPOG. Especialista em História da Arte. Membro do Núcleo de Estética e Semiótica da UnB (DF). Diretor de Gestão e Pesquisa da Empresa Jamile Tormann Iluminação Cênica e Arquitetural LTDA. Colunista da Revista Luz & Cena (RJ).
    farlley@ipog.edu.br

    MARIA CLARA DE MAIO
    Editora da Revista Lume Arquitetura (www.lumearquitetura.com.br)
    mariaclara@lumearquitetura.com.br

    Na certeza de sua atenção e no aguardo de uma resposta, expresso meu apoio e minha consideração.

    Atenciosamente,

    ___________________________________
          PAULO OLIVEIRA
    Lighting Designer e Designer de Ambientes
    Associado: ABIL / ABD / AsBAI

    Ofício protocolado em:

    15/02/2012

    Às 09:28:28 horas

    Sob o número 2863.2012.97

    Na Divisão de Protocolo e Comunicação da Universidade Estadual de Londrina (UEL).

  • Cine Teatro Ouro Verde – Londrina PR

    Como já devem estar sabendo, infelizmente perdemos o nosso Teatro ouro verde no último domingo (12/02/2012) por causa de um incêndio.

    Projetado pelo mestre Vilanova Artigas em 1948 e inaugurado em 1952. Estava prestes a completar 60 anos e para ser tombado pelo IPHAM como patrimônio Histórico. Já estava tombado pelo Governo Estadual. Iniciou suas atividades como cinema e depois foi sendo adaptado para receber teatro, dança e shows musicais. Estava passando por uma nova reforma ultimamente.

    Infelizmente o que nos resta dele hoje é o que esta imagem abaixo mostra e nossas memórias.

    O fogo queimou mais uma doce lembrança de minha vida em Londrina. É, o meu coração chora…“. (jornalista Regina Daefiol sobre o incêndio no Cine Teatro Ouro Verde).

    Lembro-me das vezes em que me apresentei, cantei ou tocando, neste palco quando participava dos Festivais de Música de Londrina (FML). Lembro-me de minhas idas ao cinema em minha infância e juventude. Lembro-me das histórias contadas por minha mãe e tias sobre o Ouro Verde e tudo que rolava por ali na época de suas juventudes.

    Como já escrevi aqui e aqui, sou neto e bisneto de colonizadores desta linda cidade do norte pioneiro do Estado do Paraná. Nasci aqui em dez/1970. Apesar de ter passado grande parte de minha vida fora desta terrinha, sempre expressei o meu orgulho em ser um “pé vermêio”, tanto que acebei voltando a morar aqui em 2003.

    Assim, ofereci gratuitamente à Universidade Estadual de Londrina o projeto completo de lighting design para a reconstrução do nosso Cine Teatro Ouro Verde.

    Protocolei hoje pela manhã um ofício para a Reitora Nádina formalizando este meu ato. Postarei a íntegra no post a seguir.

    Mais que necessário ressaltar que consegui o apoio de alguns profissionais renomados na área de iluminação para esta minha proposta:

    A mega iluminadora Jamile Tormann se dispôs a fazer o projeto de iluminação da caixa cênica gratuitamente.

    O Maria Clara De Maio, editora da Revista Lume Arquitetura, ofereceu uma matéria na revista assim que o meu projeto e a reconstrução estejam concluídos.

    Também recebi e-mails de apoio e como referências profissionais do Farlley Derze e do Oswaldo Perrnoud, dispondo-se a ajudar no que for preciso.

    Agradeço também o contato da Srª Magali Kleber, da UEL, agradecendo a minha disposição em me doar para este projeto.

    Agora é aguardar o andamento de tudo isso e formalizar os contatos com os responsáveis pela reconstrução do nosso cine Teatro Ouro Verde.

  • E EU QUE PENSAVA….

    Que fosse só aqui no interior que esse tipo de coisa acontecesse… Ou ainda, que a área de LD, por ser nova e nobre, estava isenta desse tipo de canalhice tão comum nas áreas de arquitetura, interiores, engenharia…

    É gente, tou falando sim do mau-caratismo, da falta de vergonha na cara, da ausência de ética pessoal e profissional, dentre outras coisinhas.

    Lamentavelmente posso afirmar que a maioria daqueles que eu tinha como ídolos do LD nacional simplesmente ruíram. Percebi que não passam de um bando de safados, mesquinhos, canalhas.

    Para vocês entenderem sobre o que estou falando, segue uma historinha verídica ok?

    Uma aluna, já certificada na especialização em iluminação, chega para um professor e pergunta: “professor, estou com um projeto de iluminação de um porto para fazer. Como o senhor já fez esse tipo de trabalho, tem algum direcionamento para me dar?” O professor segue o diálogo pegando mais informações sobre o projeto. Ao final, diz algo como “vou analisar melhor e te retorno em breve”.

    Passam-se dias e nada. A aluna então vai ter com a administração do porto explicando que está pesquisando para poder especificar melhor os equipamentos de acordo com as necessidades e, surpresa, descobre que tem outro profissional já fazendo o projeto. Para  piorar mais ainda, ela descobre que o profissional é o tal professor. Para afundar de vez, ela descobre que ele não cobrou pelo projeto. De bom coração, deu de graça o projeto para a administração do porto.

    #QueLindo!!!

    É, esta história verídica serve para ilustrar duramente a verdade sobre os tais “papas” do LD nacional. Ouvi várias desse tipo, de vários profissionais. Daí entendi como é que esse pessoal consegue pegar tanta obra de grande porte, especialmente as públicas.

    Não se cobra pelo projeto, ganha-se pelas comissões. Sim, as infames RTs que continuam apodrecendo o mercado, pelas costas do cliente.

    Aí fica fácil um professor dar três dias de aulas mostrando apenas o seu portfolio como exemplo, se achando o “the best” com uma postura arrogante e por vezes estúpida. Lembro-me de ter ficado pensando durante esta aula sobre “como é possível isso? Como ele consegue tantas obras públicas em todos os cantos do país?”, sem encontrar respostas, apesar de já imaginar algo nessa linha.

    Nesse ponto, não culpo as empresas e indústrias fornecedoras. Afinal, elas estão cumprindo o papel comercial delas, vendendo seus produtos. A bonificação (RT) é apenas uma forma de agradecer ao profissional pela preferência. Daí, a dificuldade das revistas especializadas encontrar colunistas que soltem o verbo livremente, sem ter o rabo preso com ninguém. Praticamente todos os “papas” do LD nacional, tem o rabo preso com a empresa A, B ou C.

    A falta de respeito com os colegas profissionais é absurda. A falta de respeito com a profissão é lamentável!

    No caso do porto citado acima, fica fácil ganhar muito dinheiro e tornar-se um profissional bem sucedido: as cifras em comissões recebidas das empresas no caso, podem chegar aos milhões afinal, 10% é o mínimo exigido por eles das empresas. E isso vai ser pago por quem? Por mim, por você, por todos os cidadãos brasileiros através dos impostos recolhidos.

    O cara chega, oferece o projeto de graça e faz o acerto com determinada empresa, pelas costas do cliente. É assim que funciona. E todos saem felizes… Menos a aluna que se ferrou e ralou pacas para prospectar o cliente e agora está lá chorando a sua débil inocência.

    Podem alegar que existe a Lei de licitações para barrar direcionamentos. Mas posso afirmar (pois já trabalhei diretamente com ela) que ela é facilmente burlável. Direcionamentos são fáceis de fazer num edital. Tanto que tive de abandonar o trabalho quando meu cardiologista me falou que “ou eu saía ou iria para debaixo da terra pois meu coração estava pipocando diante da pressão e estresse que estava vivendo diariamente na comissão de licitações” (isso com 27 anos de idade), pois os jogos de interesse e forças que eu lutava contra lá dentro eram absurdamente maldosos e infames. E as coisas são feitas na maior cara de pau, sem o menor peso na consciência por parte deles. Assim, é certeiro que a empresa A vai levar e que o $$ da RT vai cair em sua conta em breve.

    Como dizem, Lei no Brasil é para proteger bandidos, safados, corruptos.

    Hummm, ainda tem as associações não é mesmo?

    Tirando a ABIL e a ABriC, as outras são meros “trampolins políticos ou mercadológicos”. #EuJáSabia! Não passam de cortes utópicas onde apenas os amiguinhos e súditos que se curvam às vontades do reizinho tem algum espaço.

    O pior é que estas associações sabem disso. Seus líderes trabalham assim também. Provavelmente, em suas reuniões ficam rindo da cara dos trouxas que estão fora do jogo. Certamente este professor, numa das reuniões, contou a história do porto em meio à gargalhadas dele e de seus pares. E ainda tem a cara de pau de distribuir um “código de ética profissional” aos seus membros e associados?

    Já temos um mercado que ainda não entendeu a realidade e a necessidade da contratação de um profissional específico para projetar a iluminação. Já temos órgãos públicos que preferem colocar “biquinhos de luz para todos” ao invés de contratar um profissional competente que projete um sistema de iluminação urbana eficiente e belo. E ainda temos um bando de “zés manés” dando uma de espertos e se fazendo em cima de safadezas?

    Ah, claro, não posso me esquecer de colocar aqui sobre um deles em específico: a cada entrevista ele diz ter uma formação. Ora é arquiteto, ora é engenheiro, ora é técnico… E na verdade, não é nada além de prático. Mas claro, por causa de seus mega-projetos e de seus contatos poderosos e famosos, nem CREA, nem CAU nem ninguém mexe com ele. Deixam ele ser o que quiser, fazer o que quiser, e tá tudo certo. É melhor para estas instituições ficar de pirraça e fodendo a vida dos pequenos e insignificantes, muitos que nem tem grana para pagar um advogado para se defender. #Fato!

    Porra cara, se quer mentir, ao menos invente uma história coerente, e repita-a incansavelmente sem mudar nada. Ao menos assim a coisa fica mais sensata e acreditável. Mas tropeçar em suas próprias incertezas e frustrações é FODA! E pra piorar, trabalha da mesma forma que o tal professor lá de cima… E pensar que o tinha como um dos meus ídolos…. agora não passa de lixo.

    Se ao menos estes imbecis usassem o escambo (troca de produtos) ainda seria entendível afinal, ofereço o meu trabalho e você me paga com o seu produto/serviço. Mas não, o que vale é o $$ na conta bancária, é o fazer-se profissionalmente ficando conhecido como “o cara das mil e uma obras” logo, deve ser um excelente profissional. Se bem que, como são safados no mercado, duvido que suas declarações de IR sejam exatas. Caixa 2, 3, 1000 existem, com toda certeza!

    É gente, como dizem, o mundo é dos espertos.

    Porém, muita gente confunde esperteza com safadeza, canalhice e falta de vergonha na cara e pelo visto, gostam de ser assim.

    Sim, estes são as prostitutas da profissão. Não cabe a eles nem o termo politicamente correto “profissionais do sexo”, pois não passam de putas rampeiras, do mais baixo calão.

  • Especialização em Design de Interiores – IPOG

    É isso mesmo pessoal, o IPOG está com inscrições abertas para a especialização em Design de Interiores.

    Fruto do incansável trabalho do Glauccus, o curso foi pensado e moldado nos padrões do curso de Iluminação, ou seja, primando pela qualidade acima de tudo.

    OBJETIVOS:
    – Aprimorar os conhecimentos dos profissionais através dos mais inovadores procedimentos metodológicos no que tange à concepção e projeto de espaços interiores e design do mobiliário;
    – Enfatizar as premissas de Design, Tecnologia, Funcionalidade e Estética no tocante ao Design de Interiores;
    – Viabilizar a atualização dos profissionais sobre a organização de espaços interiores, públicos/privados e residenciais/comerciais, dentro de novas concepções de ambientação e tendências.  tanto brasileiras quanto mundiais.

    PÚBLICO ALVO:
    Graduados nas áreas de Arquitetura e Urbanismo, Engenharia Civil, Artes Plásticas e Designers;
    Empresários, executivos e profissionais dos setores industrial, comercial, de serviços, da administração pública/ privada e educação, que desejam aprofundar e qualificar seus conhecimentos na área de Design de Interiores

    MATRIZ CURRICULAR:
    A Psicologia do Ambiente: Influência  do ambiente no comportamento do usuário
    A Linguagem do Design de Interiores
    Composição Espacial
    Design Informacional
    Design Universal na Ergonomia do Cotidiano
    A Cor e suas Influências
    Materiais de Revestimentos e Acabamentos na Composição de Interiores
    Comportamento do Consumidor e Simbolismo
    Design de Interiores Residenciais
    Projeto de Design de Interiores Residenciais
    Retail Design
    Design Corporativo
    Design de Interiores Comerciais
    Projeto de Design de Interiores Comerciais
    Metodologia do Trabalho Científico
    Projetos Conceituais: Design e Interiores
    Projeto de Paisagismo e Jardinagem
    Sistemas, Equipamentos e Instalações
    Gestão de Carreira e Marketing
    Gestão do Projeto e do Escritório

    Carga horária total: 480 horas / aula

    Para mais informações sobre o curso, turmas e matrículas, acesse o site do IPOG.

  • LD – Palestra do IPOG em Londrina

    Pois é pessoal de Londrina e região. Mais uma bela palestra, presente do IPOG, para vocês:

    LOCAL DA PALESTRA: HOTEL BLUE TREE PREMIUM LONDRINA
    DATA: 19/01/2012
    HORÁRIO: 19 ÀS 21H

    ENTRADA: 1KG DE ALIMENTO NÃO PERECÍVEL

    Eu certamente não vou perder a oportunidade de ouvir o “mestre” Farlley. Tenho certeza que será brilhante esta palestra.

    Lembro também que o IPOG está com inscrições abertas para a turma LDII da pós em Iluminação e Design de Interiores aqui em Londrina.

    Entre em contato, converse com o Sandro diendo que fui eu quem indicou. Tenho certeza que ele oferecerá uma proposta irrecusável para você ;-))

    Ah Sandro, pode reservar a minha vaga na palestra ok?

    Nos vemos na palestra pessoal???

  • Designer? Seja bem vindo!

    Bem diferente do que me aconteceu numa loja aqui de Londrina e que relatei no post “Só dizáiner?” (sic), preciso mostrar que nem tudo está perdido nesta terra. Algumas (poucas) lojas tem a coragem e a ética de enfrentar o lobby estúpido dos arquitetos que predomina por aqui.

    Entre elas, destaco a MMartan do shopping Catuaí. (Rod. Celso Garcia Cid Km 377, Lj32A – Catuaí , Londrina – PR. CEP 86050-901 Tel:(43) 3339-4050 )

    Estive na loja no dia 29/12/11 já ao final da noite. Inicialmente ia comprar apenas duas capaz de travesseiro e dois travesseiros. Porém, a Nadir me atendeu tão bem desde a entrada na loja que acabei levando em edredom que não estava nos planos iniciais.

    Inicialmente ela estava me tratando como um cliente normal. Quando perguntei se havia algum desconto especial para especificadores ela me perguntou qual era a minha profissão. Respondi que era Designer de Interiores/Ambientes e especialista em iluminação (LD) ao mesmo tempo em que entregava-lhe o meu cartão. De pronto ela me levou até um terminal de computador para verificar a existência de meu cadastro no sistema. Eu já sabia que não existiria pois como trabalho 95% com projetos de LD, são poucas as lojas de outros produtos em que tenho cadastro aqui em Londrina.

    De pronto ela fez o meu cadastro e explicou o sistema de parceria da MMartan. Em momento algum percebi preferência por esta ou aquela classe social. Até relatei à ela o ocorrido na outra loja e ela me mostrou no sistema que não há preferências: todos recebem exatamente os mesmos benefícios.

    Nesse meio tempo acabei me interessando também por um edredom (luxuozérrimo!) que foi inserido na compra. Além dos descontos da promoção das peças iniciais ainda ganhei mais 10% de desconto sobre o valor total.

    No caixa vi um Aromatizador de ambientes Black Casa Moysés, e comentei com meu amigo (o mesmo que presenciou a cena grotesta na casa dos Puxadores) que um amigo em comum nosso usava aquele produto em sua casa. Comentei com a Nadir que em breve voltaria para comprar para mim pois adorei o cheiro do produto. Ela então, de pronto, me presenteou com um frasco pelo meu aniversário recém passado (27/12). Fiquei pasmo na hora e agradeci muito.

    Então, é este tipo de empresa, séria e ética, que temos de valorizar no nosso dia a dia profissional. É nestas empresas que devemos levar nossos clientes e tira-los daquelas que só fazem unir-se a lobbyes corporativistas mantidos por profissionais incapazes em sua área de origem e que, todos sabemos, só fazem DECORAÇÃO de Interiores por causa da grana que este mercado oferece.

    Assim, vou abrir uma lista em meu blogroll para divulgar empresas sérias como a MMartan que sabem valorizar o profissional, independente de que área venha.

    Parabéns à toda a rede MMartan por esta postura ímpar!!!

  • LD> mídia desinformada, de novo.

    Recebi este link no facebook da Ro, do Simples Decoração, e não tenho como (#EuNãoAguento rsrsrsrs) deixar passar em branco.

    Mais um post falando sobre a mídia que mais desinforma e distorce as coisas atrapalhando cada dia mais o mercado.

    A matéria em questão é esta aqui (não colocarei as fotos pois como é uma crítica eles podem ficar bravinhos e querer me processar por DA ahahaha).

    Vou então analisar parte por partes (olhem as fotos e textos originais no link e acompanhem a análise por aqui).

    Primeiro ponto que eu não consigo entender nessas matérias dessa “mídia sem noção e desinformada” é: porque quando falam de iluminação artificial, as fotos são – em sua grande maioria – diurnas? É o caso desta matéria.

    Na abertura da matéria são citadas frases do Guinter Parschalk. No entanto, duvido que ele as tenha colocado literalmente como foram transcritas ou, se foram realmente, seria muita leviandade dele partindo do pressuposto que a grande maioria dos leitores desta revista são leigos em arquitetura e design, quiçá em iluminação e lighting. Acredito na primeira opção. Ele pode até ter dito desta forma, porém excluíram o restante que complementaria e evitaria interpretações dúbias, conhecendo-o como conheço.

    A indireta, mais intimista, é boa para quem vai ouvir música. Já a geral clareia o espaço de forma homogênea” – duvido que ele tenha colocado apenas dessa forma.

    Aí o jornalista resolve interpretar o restante que ele escreveu (ou disse) e me solta isso:

    Para a leitura, basta um abajur ou uma coluna de piso, com foco direto.

    Aham, aí a dona Maria (aquela sem curso, metida a decoradora) vai lá e compra uma peça dessas com dicróica, AR, PAR…) e coloca ali para ler… Imaginem a cena de algum familiar lendo com uma dicróica logo acima.

    Bom, vamos analisar as fotos e as descrições das mesmas:

    FOTO 1 –

    O primeiro exemplo é um projeto do Guinter.

    Eu, particularmente, não gosto dessa mistureba de luminárias. Mas cliente é cliente, ele quem está pagando e se ele quer assim, que o seja.

    Tem uma luminária com PAR30 presa na viga lá no estar.

    Perceberam a altura em que foi colocada?

    Sabem o porque disso??

    Já escrevi várias vezes aqui neste blog sobre as alturas/distâncias mínimas dos usuários/objetos que determinadas lâmpadas exigem. Olhem o PD desta sala.

    Perfeito!

    Porém o mais irritante desta foto é a janelinha lá no fundo em cima: foto tirada de dia!!!

    FOTO 2 –

    Plafons de embutir“.

    Alguém, por favor, me traduza isso?

    Alguém sabe me dizer se é algum modelo novo de luminária?

    O fotógrafo se esqueceu de tirar fotos dessas preciosidades raríssimas?

    Ou será que os conhecidos EMBUTIDOS ganharam um novo nome mais afrescalhado?

    TREZE dicróicas (tem mais com certeza, é só olhar o alinhamento da primeira linha que aparece com o sofá) numa sala dessas é querer montar uma sauna além de fritar a pele dos usuários já que o teto foi rebaixado com gesso..

    Ah, mas o split está lá no fundo escondido dentro do armário acima da TV. Ou seja, sustentabilidade ZERO.

    Perceberam também que tem uma mancha no teto bem acima da mesinha de centro provocada por reflexo de algum dos objetos sobre a mesinha?

    FOTO 3 –

    Adorei a solução do rasgo de 60cm próximo à parede. Porém, quem não lê e olha a foto pensa que ali tem uma clarabóia ou algo assim, ficando meio confusa a leitura/interpretação. Na leitura isso é explicado.

    Porém, esse elemento, pela quantidade de luz, não evidencia a madeira como diz o texto e sim deforma-a. Percebam a diferença de visualização dela embaixo e à medida em que vamos subindo o olhar pela parede em direção à luz. Fica algo “chapado”. Pela foto dá impressão de ser uma lâmina e não filetes de madeira.

    Sobre a mesa, um dos “hits” do design: a luminária bossa. Linda, chique mas tem de saber usa-la.

    O tampo da mesa branco lustrado provoca o que?

    Reflexão.

    Que quando encontra algum objeto no caminho provoca o que?

    Projeção de sombra.

    Bingo!

    Detonaram o ambiente por causa de um dado simples, básico que certamente não foi pensado na hora do projetar.

    Um outro detalhe: não sei se é mesmo pois a matéria não fala mas os embutidos, pelo tamanho, devem ser para lâmpadas AR111.

    Num teto baixo desses???

    =0
    G-zuizzzz!!!!

    FOTO 4 –

    Na sala de jantar, gostei da solução sobre a mesa com iluminação indireta e rebatida no teto. Porém, tem muita luz explodindo no teto.

    Para alguém que tem fotofobia (como eu) isso pode tornar um almoço ou jantar extremamente desagradável.

    No escritório, oxalá a luminária sobre a mesa não seja de AR111…. parece ser…

    O rasgo no corredor está ótimo.

    FOTO 5 –

    Iluminação simples demais para este ambiente.

    Quatro dicróicas de 50W sobre esta mesinha? 200W no total? Tem muita luz aí não?

    Segundo o(a) jornalista “wall washing significa “lavar a parede com luz”“. Pelo visto não sabe que palavras em inglês terminadas em “ing” significam gerúndio (arrrrghhhh). O correto nesse texto seria então “lavando” e não “lavar”.

    Outro detalhe: o correto na linguagem do LD é WASH e não WASHING.

    PD baixo, rebaixado com gesso e “Para realçar as velas e o livro sobre a mesa de centro, há lâmpadas AR 70 de facho concentrado“.

    =0
    #Murri

    (as velas também após derreterem…)

    FOTO 6 –

    Melhor eu nem comentar a lambança desta foto, muito menos o que o(a) jornalista escreveu…

    Só um: não é porque o LD tem suas raízes na iluminação cênica que os projetos de iluminação tem de virar um palco circense.

    FOTO 7 –

    Pouca luz para o tamanho do ambiente.

    Acertaram nos rasgos revestidos com palha.

    Mas, “Na estante, há lâmpadas T5 amarelas(…)“.

    AMARELAS?
    =0

    Pelo visto não conhecem  TC (Temperatura de Cor).

    Amarelo é isso aqui ó:


    Aquilo são fluorescentes com baixa temperatura de cor. Tá, nem tão baixo assim… médio, digamos.

    Observem também a quantidade de reflexos e sombras no teto na área da mesa de centro. Deve ser por causa dessa nova lâmpada que eu também desconheço: minidicróicas AR70.

    Outro detalhe é que as “minidicróicas AR70“(SIC) “enfocam” desnecessariamente o quadro, já que tem um abajour de luz descontrolada bem na frente dele…

    #EuHeim..

    FOTO 7 –

    Sobre a mesa eu não entendi o que “usa lâmpadas bolinha de 5W“. O lustre ou a sanca??? (Esses jornalistas e redatores… ai ai ai…)

    Se for no lustre, deve ter umas 20 dessas dentro dele pois tem muita luz saindo dali…

    Se for na sanca, tem muito photoshop nessa foto pois a luz está reta demais…

    =0

    Ah, a foto do projeto de iluminação artificial foi tirada de dia…

    FOTO 8 –

    Bom, particularmente, acredito que este tipo de… de… [“plafons de embutir” (SIC), de novo??? =0] embutidos são mais adequados para ambientes comerciais e institucionais, especialmente os grandes como esses (1mX1m).

    #NãoCurti

    Ainda questiono muito sobre esse tipo de peça ser considerado “iluminação indireta” por algumas indústrias de luminárias o que faz os profissionais e a mídia não especialistas saírem replicando essa informação, como é o caso. A luz sai diretamente dela para o ambiente. Não é porque tem uma “capa” de vidro (ou seja lá o que for) entre a lâmpada e o ambiente (ou objeto) iluminado por ela, que a transforma em indireta.

    Sinceramente?

    Creio que a idéia do projetista na área das minidicróicas “bugou” (termo usado em jogos online quando dá pau, trava, etc). Percebam como está confusa a visualização das luminárias e do efeito…

    FOTO 9 –

    Estou com dificuldades de entender o texto da foto (rsrsrsrs). Por isso vou analisar só a foto.

    No “abajour gigante” percebem as manchas brancas onde estão as lâmpadas?

    No jantar, tudo bem este tipo de pendente que banha de luz todo o espaço já que não há efeitos nas paredes.

    Diferente do, provavelmente, home theater onde (de novo) os giga embutidos destróem o efeito das minidicroicas.

    FOTO 10 –

    Típico projeto de profissionais não especializados em Lighting Design:

    Os ícones de iluminação não são específicos (norma)e não trazem as informações da lâmpada (quantidade por luminária, W por lâmpada, etc).

    Este tipo de projeto me lembra claramente aqueles que são jogados – por alguns profissionais – sobre as mesas dos vendedores de lojas de iluminação acompanhados de frases como:

    Eu pensei em algo assim…

    Ou seja, traduzindo literalmente:

    “Resolva isso pra mim pois eu não faço a menor idéia do que usar…”

    Bom gente, esse é mais um exemplo da mídia “que se diz especializada” que na verdade mais desinforma que informa.

    Perceberam que eles trazem na abertura um LD renomado e depois passam para profissionais não especializados?

    Lá quase no final – foto 9 – trazem o Maneco (LD, porém ele tem projetos bem melhores para mostrar que este) e retornam fecham com uma pérola dos típicos não especializados na área.

    Infelizmente, esta é a mídia nacional que cobre a nossa área.

    A sorte é que temos a Lume Arquitetura para nos salvar com matérias de qualidade.

  • “Só dizáiner?” (sic)

    É pessoal, depois eu que sou ranzinza e birrento. Mais uma vez me deparei com uma situação constrangedora em uma loja aqui de Londrina.

    Estava com um amigo/cliente acompanhando-o em compras, quando resolvemos procurar puxadores para os criados-mudos recentemente adquiridos. Como a Belquímica (onde costumo comprar materiais de marcenaria) encontrava-se fechada em razão de férias coletivas fomos até a Casa dos Puxadores, na Rua Belo Horizonte 450, aqui na cidade de Londrina.

    Verificamos o mostruário disponível sem acompanhamento ou qualquer interferência do vendedor que estava atrás do balcão, entretido no computador fazendo não sei o que. Definido o modelo chamei este vendedor para solicitar oito peças do produto escolhido.

    Como eu já imaginava que o valor em RT seria ridículo, solicitei ao vendedor que o revertesse em desconto para o cliente.

    Ele me perguntou se eu tinha cadastro na loja. Respondi que provavelmente não e ele falou que iria primeiramente fazer o cadastro. Perguntou-me então “O senhor é o ARQUITETO…(?)

    Respondi de pronto que eu não era arquiteto e sim DESIGNER.

    Ele olhou para mim com certo desdém e soltou:

    Só dizáiner(SIC)?”

    Questionei “como assim “só designer? Sou um especificador da mesma forma que eles.

    Então, indiferente à situação de embaraço a que submeteu o cliente, ele retrucou: “Nosso sistema só aceita arquitetos”.

    Reiterei que eu, na qualidade de designer, sou um especificador assim como qualquer arquiteto. Ou melhor, na maioria das vezes muito mais que os arquitetos, considerando que dentre as competências profissionais do designer destaca-se a de projetar e produzir os móveis por completo e não apenas comprá-los em lojas de móveis.

    A resposta do vendedor foi que “não tem como cadastrar a não ser que o meu supervisor libere o sistema“.

    Meu cliente, indignado com a situação, ao perceber o constrangimento e a falta de respeito profissional em relação a mim – creio que deveria estar visível o meu rosto roxo de raiva – pediu para sairmos dali e encontrar outra loja.

    Antes de sair, falei para o vendedor que a loja perdeu um especificador, vendas futuras e também que não espere que eu fale bem da loja onde for.

    No caminho para o carro meu cliente (formado em grau superior, pós-graduação em nível de doutorado) estava perplexo! De origem paulistana, morando alguns anos em Londrina, disse que se surpreendeu pela forma ignorante, medíocre e provinciana de perguntar “você é só designer?”! Como se houvesse graus inferiores no exercício da excelência profissional. Na conversa, mostrou-me por analogia como se aplicaria este absurdo em outros ramos técnicos ou profissionais, no âmbito da pesquisa, tecnologia e congêneres.

    É preciso respeitar as competências específicas de cada área, inclusive considerando suas intersecções, que não obscurecem a identidade profissional. Ao contrário, segundo este cliente, num contexto onde valorizamos a interdisciplinaridade e as decorrentes interações na elaboração de projetos (em qualquer área) como condição sine qua non de qualidade e confiabilidade, esta reserva de mercado é obsoleta e inaceitável. Em outras palavras, um mercado de “mente pequena”, atrasado e de olhar míope para a própria realidade.

    Como se pode observar, a indignação deste cliente lhe permitiu entender o corporativismo grosseiro e anacrônico que ainda reina nesta área profissional em Londrina: um sério obstáculo para parcerias que seriam bem vindas e que, com certeza por meio de uma sadia concorrência, proporcionaria o avanço em inovações de projetos para além da estagnação da criatividade que marca especificamente o mercado londrinense.

    Na verdade, um mercado com contradições! Nem tudo está perdido! Saímos desta loja – Casa dos Puxadores – e fomos para outra próxima, do outro lado da rua Belo Horizonte, onde fomos bem atendidos com respeito profissional na compra dos puxadores de ótima qualidade.

    Esta situação merece uma reflexão crítica muito séria e mais aprofundada: este caso deste vendedor e da loja que ele representa – que não é isolado – manifesta um corporativismo latente por detrás dos balcões comerciais. Para além de um comércio tacanho, a pergunta que devemos sempre fazer é a seguinte: a quem realmente interessa estas práticas de visão estreita?

    É pessoal, aqui em Londrina – assim como em cidades do porte de Londrina e menores – podemos constatar uma certa “máfia” de arquitetos, encabeçada por uns poucos que se acham “estrelinhas” em torno dos quais gravitam aqueles que se contentam com migalhas do mercado sob tácita reserva. Entretanto, vários destas “estrelinhas” precisam ficar fazendo interiores pra sobreviver, confundindo ou enganando os clientes e, por sua vez, demonstrando claramente sua incompetência em destacar o que é específico no exercício profissional de arquitetura, sua verdadeira formação.

    No que se refere à formação – inclusive do ponto de vista de uma ética profissional – cabe aos cursos de Design implementarem com seriedade curricular um diálogo com a Arquitetura – desde que esta se abra para isso – demarcando claramente as competências e as possibilidades de interação profissionais, abrindo o mercado para parcerias produtivas e para o respeito das especificidades de atuação. Não se pode mais suportar estratégias escusas e imorais para garantir reserva corporativista de mercado.

    Considerando o Curso de Design ofertado pela UNOPAR, espero sinceramente que seu novo gestor, a empresa Kroton Educacional, sem se tornar refém de “coleguismos” provincianos,  promova um efetivo “choque de gestão” priorizando a qualidade curricular deste Curso sobretudo com a contratação de docentes de reconhecida competência para as áreas teórico-práticas e tecnológicas relacionadas com o Design.

    Indo mais a fundo no problema inicial deste post, aqui em Londrina, arquitetos recebem o quanto querem como RTs das lojas (já ouvi relatos de até 40%) enquanto os designers tem de chorar muito para conseguir míseros 5% – quando conseguem isso. Pouquíssimas são as lojas que nos dão 10% de comissão. Sem considerar que muitas lojas também são coagidas a privilegiar os arquitetos, com receio de perder clientela. No entanto, os colegas designers por necessidade continuam levando clientes, submetendo-se a essa humilhação. Seria muito melhor se fossem éticos com seus clientes, relatassem como isso tudo acontece – inclusive a existência das RTs. Certamente o cliente ficaria do seu lado e não da loja.

    Outro detalhe: as RTs dos arquitetos são pagas rapidamente. Estou com três lojas que, desde maio deste ano, estão me “enrolando” e não me pagam o que me devem de RT.

    Aqui em Londrina rolam altos coquetéis das lojas, construtoras e empreiteiras que NUNCA convidam designers. O que acontece (e sei disso através de uma amiga que organiza as melhores festas aqui) é que um determinado grupo de arquitetos assedia os organizadores para saber quem são os convidados e, se tiver um único designer convidado eles boicotam a festa. Já relatei isso aqui em meu blog e já vinha relatando antes dele, ainda no orkut. Como vêem, nada mudou por aqui.

    Enquanto isso na “Ilha da Fantasia” a ABD fica fazendo festinha e carnaval mascarando o real problema que afeta o mercado, isto é, a dura realidade a que somos submetidos diariamente.

    Enquanto a nossa categoria (designers de interiores/ambientes) não conseguir reverter a asneira que a ABD fez junto ao grupo do prof Freddy Van Camp e termos a nossa área inserida no projeto de regulamentação do Design as coisas continuarão a ser assim. Fica aqui mais uma vez a minha solicitação para que o grupo do professor Freddy e os deputados envolvidos reavaliem essa questão pois a ABD, por interesses estranhos que rolam nos bastidores, não tem qualquer autonomia ou autoridade representativa para decidir sobre a nossa profissão, nosso futuro profissional.

    A ABD afirma que não há essa rinha entre arquitetos e designers, porém até mesmo o Ricardo Botelho (que vocês conhecem muito bem) já escreveu recentemente sobre isso no portal ADForum. Tanto não há que a ABD insiste em não enquadrar ou separar os profissionais corretamente como Designers de Interiores/Ambientes, Arquitetos Decoradores e Decoradores. Irresponsavelmente, insistem em dizer que são a mesma coisa. Porém ficam quietos quando os arquitetos “sentam o cacete” nos designers.

    Percebo claramente que a ABD continua refém do mesmo grupinho de “espertalhões” que se acham poderosos e espertos. Mas na verdade escondem as intenções oportunistas que não condizem com a maioria dos profissionais sérios que não participam da “rodinha” privilegiada.

    Talvez o pessoal das grandes cidades não consiga entender estes problemas por ser bem mais difícil que estes aconteçam já que a realidade é bem diferente. Sempre recebo convites de empresas de São Paulo, Campinas e Curitiba para seus coquetéis e festas. Mas mesmo que não sintam estas dificuldades e não passem por estas humilhações diariamente não quer dizer que devem se calar e não defender a nossa classe profissional.

    Então, profissionais, acadêmicos e docentes de Design de Interiores/Ambientes, acordem. Leiam e releiam este post quantas vezes forem necessárias para refletir sobre esta (e tantas outras) situação estúpida que temos de nos submeter diariamente longe dos grandes centros. Somos formados, estudamos muito como qualquer outra profissão exige. Então não tem porque termos de nos submeter a este tipo de humilhação diariamente.

    Se a ABD não se mexe, nos mexamos nós então. Aqui vão, inicialmente, algumas sugestões de como nos unir. Vou refletir sobre isso e soltarei um post em breve com mais sugestões para educar o mercado.

    1 – Entrem em contato com o grupo do professor Freddy Van Camp pedindo que acrescentem Interiores/Ambientes nas especialidades do PL de regulamentação do Design com urgência. Se você já passou por alguma situação constrangedora ou vexatória não tenha vergonha de relatar isso a eles.

    2 – Converse com as lojas (preferencialmente com o gerente) antes de levar os clientes para compras. Ligue e diga que é arquiteto (invente um nome) e pergunte quanto é a RT. Depois ligue, apresente-se corretamente e questione quanto é a RT. Se houver diferença, fale na cara dura que a loja perdeu um especificador e o porquê disso. Também avise seus colegas profissionais de sua cidade sobre a sacanagem que tal loja faz.

    3 – Boicote também as lojas que fazem coquetéis e festas “só para arquitetos”.

    4 – Se algum estabelecimento – ou alguém – exigir a sua carteira de associado da ABD para seja lá o que for, diga claramente que ela não é um Conselho Federal, não tem poder legal, portanto não há o menor cabimento nessa exigência.

    Bom é isso por hora.

    Hoje é meu aniversário e eu não conseguiria curtir tranquilo a minha festinha aqui em casa sem colocar isso para fora.

  • A cor da luz

    Por Farlley Derze*

    Texto originalmente publicado na Revista Luz & Cena, edição número 149, dez/2011, autorizado pelo professor Farlley a sua publicação aqui em meu blog. Este faz parte de uma série de 5 artigos que serão publicados na revista.

    Aurora Boreal. Fonte: Curiosando

    Uma das maravilhas que a natureza nos proporciona é a poesia das cores da luz, durante as 24h do dia. Nós brasileiros, devido à posição de nosso território no globo terrestre podemos contemplar as nuances coloridas no horizonte quando desperta o sol, ou quando ele se despede ao anoitecer. Por outro lado, os povos que habitam próximo aos polos têm a chance de assistir a outro espetáculo de cores: a aurora boreal no polo norte e aurora austral no polo sul, quando rajadas de ventos solares (neutrinos) colidem com o conjunto de gases de nossa atmosfera. Resultado: um ballet de cores em movimento a altitudes que variam entre 80km a 200km, onde cada cor representa um tipo de gás.

    Como o assunto é a cor, olhemos para a realidade tecnológica da iluminação artificial, dos dias atuais. Quem frequenta casas de espetáculos tem a oportunidade de assistir em peças de teatro ou shows de dança e música, uma multidão de cores que dialogam com a cena. Então podemos pensar metaforicamente em linguagem ou linguagens de iluminação, tal qual ocorreu no mundo da pintura ocidental e suas linguagens: pintura medieval, renascentista, barroca, neoclássica, romântica e uma avalanche de “ismos” que caracterizou a pintura moderna (impressionismo, pontilhismo, expressionismo, futurismo, cubismo, primitivismo, raionismo, construtivismo, fauvismo, surrealismo, abstracionismo…). Assim como por traz de cada linguagem pictórica havia um grupo de pintores que a representava, nas linguagens da iluminação cênica há um grupo de artistas que as representam – os iluminadores cênicos. Pintores e iluminadores cênicos têm muito em comum. Refiro-me à maneira como conjugam poeticamente a cor, os contrastes de luz (do brilho mais intenso ao facho mais tênue), os diálogos entre luz, sombra e escuridão, a distribuição dos movimentos de luz que convidam nossos olhos a passear pelas superfícies e vãos que se alternam no espaço. Por trás do repertório poético de cada profissional há o repertório tecnológico com o qual lidam para unir conhecimento e criatividade a serviço da cena a ser iluminada. Os pintores medievais, renascentistas, barrocos faziam de forma caseira suas tintas coloridas com gema de ovo, sangue de animais, metais oxidados, ervas, carvão e óleos vegetais. Após entrevistar dezenas de iluminadores cênicos brasileiros descobri que muitos deles criaram artefatos como mesas de luz, refletores e dimmers, dentre outros, artesanalmente. Souberam dar soluções muito criativas para a obtenção de luz colorida bem como para a obtenção de materiais para montar refletores. Um deles me contou que pegava restos da indústria automobilística, como porta de fusca, e em casa retorcia a chapa para montar um refletor do tipo PC. Eu adoraria compartilhar essas histórias que ouvi desses profissionais aqui nessa coluna, em edições futuras.

    Como prometi na edição anterior vou compartilhar com vocês a ideia que o italiano Sebastiano Serlio teve em 1551, e que deu origem à iluminação colorida na cena. Com base na fonte bibliográfica que tenho em meus arquivos, um livro de 1929 chamado The history of stage and theatre lighiting, Sebastiano Serlio trabalhava em um teatro no século 16 e teve a ideia de posicionar algumas velas atrás de garrafas de vidro que estavam cheias de uma mistura de água com líquidos de cor vermelha ou azul. O resultado foi a propagação de luz colorida por causa das propriedades físicas da luz, como reflexão e refração. Para intensificar o efeito, ele teve a ideia de posicionar atrás das velas uma espécie de disco de metal para aumentar o poder de reflexão, como se fosse um espelho. O conjunto então era: garrafas cheias de líquidos coloridos, por detrás delas as velas, e atrás das velas as superfícies metálicas. Caso o prezado leitor tenha interesse em ler esse livro, eu o tenho no formato digital (pdf). Basta solicitar por e-mail: diretoria@jamiletormann.com

    Agora nos resta fazer uso da imaginação para vislumbramos o efeito luminoso – cênico – proporcionado pela ideia desse italiano renascentista, numa época onde um ambiente fechado como o teatro dispunha apenas da chama acesa como fonte luz a contracenar com manchas de escuridão. Imaginemos agora as velas, garrafas coloridas e superfícies metálicas a esparramar cores na cena teatral.

    Nos dias atuais, o diodo emissor de luz (LED) é a vedete tecnológica. Oferece baixo consumo energético, pouca dissipação de calor e muita variedade de cores. Entretanto, basta ouvir o que pensam os membros da Associação Brasileira de Iluminação Cênica (AbrIC), os membros do Instituto Brasileiro de Tecnologia Teatral (IBTT), e professores do Instituto de Pós-Graduação (IPOG) que juntos formam uma rede cultural de profissionais da iluminação. Eles apontam limites do LED no que tange às respostas dessa fonte de luz ao dinamismo das linguagens da iluminação cênica, mais especificamente no âmbito do teatro, já que no âmbito da iluminação arquitetural já se encontraram soluções para colorir fachadas, por exemplo, e demais elementos estáticos. Pela lógica histórica, o tempo é o recurso que funciona para aperfeiçoar as soluções tecnológicas que nascem rudimentares e limitadas até que se encontrem mais lapidadas para maior proveito em determinada área de atuação, com base nas intenções de cada geração profissional que tenha oportunidade de interagir com os diversos estágios da tecnologia. Foi assim com a iluminação cênica quando na Idade Média se usavam velas e archotes até que estivessem disponíveis os lampiões a querosene e lâmpadas a gás no séc. 19. Com a conquista da eletricidade, uma família de lâmpadas de arco-voltaico e incandescentes aos poucos proporcionou recursos técnicos e artísticos como a dimerização, que ao lado do repertório crescente de tipos de refletores e jogos de cores possibilitaram mais plasticidade na linguagem artística do iluminador cênico que recita sua poesia no espaço. Eu acredito na iluminação cênica como mais um bom ingrediente, dentre as inúmeras formas que nós temos à disposição, para se compreender facetas do mundo da arte e da ciência na conexão entre sensações biológicas, realidade cultural e avanços tecnológicos.

    Dos ritos medievais à indústria do entretenimento a iluminação cênica nasceu e se desenvolveu graças àqueles que descobriram como provocar a imaginação humana.

    *Farlley Derze é Prof.do Instituto de Pós-Graduação; Dir. de Gestão e Pesquisa da empresa Jamile Tormann Ilum. Cênica e Arquitetural.; membro do Núcleo de Estética e Semiótica da UnB. Doutorando em Arquitetura. diretoria@jamiletormann.com

  • O cheiro da luz

    Por Farlley Derze*

    Texto originalmente publicado na Revista Luz & Cena, edição número 148, nov/2011, autorizado pelo professor Farlley a sua publicação aqui em meu blog. Este faz parte de uma série de 5 artigos que serão publicados na revista.

    Durante milênios para se produzir luz artificial foi necessário alguma forma de combustão: foi assim com nossos ancestrais paleolíticos das cavernas há aproximadamente 500.000 anos, quando descobriram o valor do fogo para aquecer o grupo e iluminar o espaço noturno. A chama como fonte de luz artificial foi uma situação que perdurou até o final do século 19. Conclusão: a luz artificial tinha cheiro. Uáu! Então nossos tataravós e toda aquela gente famosa como Platão, Cleópatra, Nero, Joana D’Arc, Galileu, Mozart e quem mais você puder se lembrar tinha o seu ambiente noturno iluminado por chamas. Podemos então inverter o velho ditado e dizer: “onde há fogo há fumaça” (e um cheirinho). Roupas, cortinas, cabelos, tapetes, paredes… o ar…, se o ambiente era escuro sem janelas, ou quando a noite chegasse, a luz tinha seu cheiro. De 2009 a 2011, compilei mais de 600 entrevistas em 14 capitais brasileiras com idosos que foram testemunhas da iluminação artificial produzida por uma chama. Ouvi relatos de que ao se dormir com as lamparinas de querosene acesas, à meia-luz, as narinas amanheciam pretas da fumaça. Os cabelos e os pijamas tinham os vestígios do cheiro do querosene. Voltemos no tempo: imaginemos nossos ancestrais das cavernas, Aristóteles ou Beethoven e nossos tataravós que também não conheceram a iluminação elétrica, essa que temos hoje – inodora. Que tal voltarmos nos tempos de Shakespeare para nos sentarmos dentro de um teatro elisabetano e assistir a uma de suas obras à luz de velas? E a fumaça? Há inúmeros filmes de época que mostram a realidade tecnológica da iluminação artificial, e lembrei-me agora do filme “Em nome de Deus”, que se passa no século 12. Lá tem uma cena no interior de uma taberna onde se desenrola uma peça teatral. Você vai ver a quantidade de fumaça que exala das velas situadas na boca de cena – as luzes da ribalta daquela época.

    A essa altura você já deve ter concluído: uáu, a luz artificial além de ter cheiro tinha apenas uma cor, a cor amarelada da chama… … inclusive a cor da luz se manteve amarelada mesmo com a chegada das primeiras lâmpadas elétricas no século 19. Basta compararmos a chama acesa da combustão com aquele pedaço de brasa do filamento incandescente que foi engarrafado dentro de uma bolha de vidro. Concordo com sua conclusão, e acrescento um tempero a ela. Foi o químico inglês Humphry Davy que deu o ponta-pé inicial para a conquista da luz elétrica, ao demonstrar em 1802 que um filamento de platina incandescia quando oferecia resistência à passagem da corrente elétrica. Em 1808 ele criou a primeira lâmpada elétrica, que não era incandescente e sim a arco-voltaico, que iluminou cidades da Europa nas duas últimas décadas do séc. 19 e nossa antiga capital Rio de Janeiro até 1920, além de servir ao cinema para projeções até os anos 80. Durante o séc. 19, um francês, um russo e outro inglês inventaram suas lâmpadas elétricas incandescentes, mas nenhum deles teve a perspicácia de Thomas Edison. Foi Thomas Edison que… digamos…socializou o artefato, pois criou a primeira fábrica em 1890 – a Edison General Eletric (GE). Pronto: luz elétrica em casa, luz sem cheiro. Edison tentou 2.000 tipos de filamentos: bambu carbonizado, platina…e até cabelo de seus funcionários ele arrancava de suas cabeças para fazer passar a corrente elétrica…enfim, testava tudo que a imaginação permitisse. Mas foi uma simples linha de algodão (daquelas de costura) que se demonstrou ser o melhor filamento para deixar a lâmpada acesa por aproximadamente 45 horas – um recorde. Bastou impregnar a linha com alguns restos carbonizados que ficavam depositados no fundo dos lampiões a querosene. E a linha enegrecida ficou em brasa com a passagem da corrente elétrica. Luz elétrica, e luz sem cheiro.

    Hoje a vedete tecnológica é o LED, isto é, os “diodos emissores de luz”, que eu gosto de pensar neles como uma espécie de vagalumes artificiais.

    Agora você chegou a mais uma conclusão: o mundo se coloriu a partir da luz elétrica. Quem não se lembra da luz colorida da lâmpada de néon, inventada pelo químico francês George Claude em 1902? Hoje as cores luminosas estão em telas de computadores, celulares, tablets, TVs, nas ruas e nos olhos apaixonados. Contudo, justiça seja feita, o teatro deu sua contribuição às cores da luz muito antes da eletricidade, lá nos tempos de Pedro Álvares Cabral. Foi uma ideia do italiano Sebastiano Serlio, em 1551, que deu origem à iluminação colorida na cena, história que vou contar na próxima edição. Despeço-me com um abraço a todos os iluminadores cênicos, essas criaturas geniais que criam colmeias de luz na caixa cênica.

    *Farlley Derze é Prof.do Instituto de Pós-Graduação; Diretor de Gestão e Pesquisa da empresa Jamile Tormann Iluminação Cênica e Arquitetural; membro do Núcleo de Estética e Semiótica da UnB. Doutorando em Arquitetura. diretoria@jamiletormann.com