O Projeto Design de Interiores Brasil (DIntBR) acabou de lançar seu primeiro material: o primeiro volume da Cartilha DIntBR.
Já está disponível para download através do blog do Projeto.
Clique na Imagem e baixe a sua!
Arquivo da tag: leitura
700.000 – Promo “Aprender a Ver”
Falei que teríamos mais uma promo aqui no blog em comemoração aos 700.000 acessos então lá vai:
Você quer ganhar este livro, mais um presente da Lume Arquitetura?
Tá fácil:
1 – Siga @lumearquitetura e @ldpaulooliveira no Twitter.
2 – Escreva aqui nos comentários uma frase respondendo:
O que você faria para VER o mundo melhor?
O sorteio será através do site Random.org respeitando a ordem de postagem dos comentários.
Data do sorteio: 01/04/2011
Horário: às 17:00 horas – horário de Brasília.
Boa sorte a todos!!!
**************************
Sorteio realizado:
Parabéns Raiana,
por favor entre em contato com a Katia (katia@lumearquitetura.com.br) para verificar os procedimentos para receber o livro ok?
Agradeço a participação de vocês.
Em breve terei mais sorteios de brindes por aqui ;-)
Divulgue isto!
Coletânea de materiais – LabLuz
Pessoal, já postei aqui ha bastante tempo mas sempre é bom relembrar:
O LabLuz – Laboratório de Iluminação da UNICAMP – tem uma coletânea de arquivos disponível no site deles com muuuuuuuito material sobre iluminação, arquitetura, cênica, etc.
É um trabalho desenvolvido pelo colega Valmir Peres, LD especialista em iluminação cênica.
Vale a pena uma visita pois tem muita coisa boa por lá pra quem gosta de ler e busca informação.
O link para a coletânea é este aqui.
Divulgue isto!
novas aquisições
Acabei de receber três livros que comprei:
1 – Terapia do Apartamento – Transforme seu lar em oito semanas. Maxwell Gillingham-Ryan. Ed Pensamento. 2006.
Este livro mostra como devemos projetar pensando no usuário. Pode parecer que não, mas constantemente não projetamos lares e sim portfolio. Devemos pensar seriamente sobre isso.
2 – A Linguagem das Coisas. Deyan Sudjic. Ed Intrínseca. 2010.
O título ja diz tudo. Este livro aborda os encantos de uma variedade de ícones – carros, móveis e projetos arquitetônicos, e relembra como certos objetos, que se tornaram paradigmas do desenho industrial, influenciam a indústria, o comércio e o marketing. Dos excessos das passarelas ao humor inspirado por um utensílio de cozinha com grife, o autor mostra como é possível manipular e seduzir pessoas pelas coisas que possuem ou desejam possuir. E, ao expor as engrenagens da engenharia do consumo, torna evidentes os truques da fabricação do bom gosto e suas consequências. A obra explora detalhes como os motivos que levam os designers a sonhar com sua assinatura em uma cadeira ou uma luminária, e questiona em que ponto termina o design e começa a arte.
3 – O Poder das Cores. Dr. Morton Walker. Ed Saraiva. 1995.
Desde tempos imemoráveis, as cores têm exercido influência sobre a humanidade.Reunindo o melhor da medicina oriental, da ciência ocidental tradicionalista, dos aspectos espirituais da vida e do misticismo intangível, este livro mostra como o uso correto das cores afeta positivamente a saúde do corpo, da mente e das emoções.Aprenda uma nova forma de viver, usando as cores.
E estou aguardando a confirmação de mais quatro.Vale a dica de leitura.
Aproveito e deixo uma dica: para quem não conhece, o site Estante Virtual reúne os melhores sebos do Brasil. Alguns podem torcer o nariz por tratar-se de sebos, mas posso dizer que os livros que recebi até agora são praticamente novos! Um deles eu duvido que já tenha sido alguma vez ao menos folheado. Vale a pena!
Divulgue isto!
como anda o seu vocabulário?
Neste final de semana tive mais um módulo da pós. Desta vez a grata surpresa foi a aula com o mestre Glaucus Cianciardi (Belas Artes-SP) no módulo Design de Interiores Residenciais.
Não preciso escrever aqui que o cara é fera, conhece e entende pacas sobre o assunto. Foi simplesmente brilhante a aula. Aos poucos vou compartilhando com vocês algumas coisas sobre este módulo.
Uma coisa que me deixou bastante feliz foi ver, no meio do material distribuído, o meu modelo de contrato já disponibilizado para vocês aqui no blog, como modelo padrão que está sendo divulgado e distribuído a todas as turmas do IPOG.
UIA!!! Virei bibliografia, agora oficialmente ahahahaahha.
Bom, mas vamos ao que realmente interessa então neste post. Como anda o seu vocabulário profissional?
Este é um tema bastante complicado de ser apresentado pois os regionalismos e jargões profissionais existem e sempre há bastante resistência na aceitação de termos, muitas vezes, oficiais em detrimento daqueles comumente usados. E isso não deixou de acontecer aqui em Londrina neste módulo.
Os termos oficiais existem sim porém, no dia a dia das obras e contatos diversos acabamos assimilando e colocando em uso palavras mais “fáceis” ou populares. A lista abaixo eu fui anotando no meio da aula e confesso que me peguei rindo diversas vezes por causa de algumas delas comparando-as com as que eu uso. Não estão em ordem alfabética e tampouco com a definição exata pois foram sendo anotadas no decorrer da aula. Mas já dá para vocês terem uma excelente idéia. Vamos lá:
Apuí: fibra natural possível de vergar. Ela não racha ou trinca quando “entortada”.
Boiserie: Revestimento de paredes típico dos séculos XVII e XVIII. Trata-se de painéis de madeira adornados com baixos-relevos.
Lambri: a mesma coisas que bouaserie – painel de madeira na parede porém sem entalhes e baixos relevos.
Woodflex: madeira plástica.
Escabelo: banco de origem africana.
Etologia: delimitação de espaços. Pense no mesmo que um animal delimitando o seu espaço ou território. Da mesma forma, nós humanos fazemos isso em nossos lares.
Frugalidade: busca pela simplicidade.
Stimmung: criar um stimmung para o espaço. Atmosfera do espaço. O elemento primordial para a criação de um stimmung é a luz.
Mélange: ecletismo, mistura de estilos.
Vintage: peças que marcaram determinada época. São o que as revistas chamam de clássicos do design.
Baldaquim: estrutura (balaustres) sobre as camas para fixar tecidos (dosel).
Alabastro: pedra translúcida de cor amarelada, bastante usada em iluminação.
Alma: um espaço que eu deixo entre um quadro e outro ou entre objetos. Necessário para que a composição e o olhar “respirem”.
Aplique: arandela de parede de estilo clássico.
Bandeira: parte superior da porta (janela) para auxiliar na ventilação e iluminação naturais.
Bay window: janela avançada.
Chinoiserie: qualquer coisa de influência chinesa.
Blanc d’chine: branco chinês.
Chine blue: azul chinês, tendência para casas junto à água.
Botonê: botões colocados no estofado que ficam na superfície.
Capitonné: botões mais para baixo, mais afundados no estofamento.
Bordure: faixa (de acabamento) externa dos tapetes clássicos.
Border: mesma faixa mas em modelos contemporâneos.
Brise-brise: meia cortina colocada na parte metade baixa da janela. A parte de cima chama-se sanefa.
Cabuchon: (ou toseto) detalhes no piso.
Colchão grego: o que chamam de futton.
Cantaria: revestimento em pedra.
Casual: frugal, simples.
Clapboard: revestimento de parede em escamas feita com gesso acartonado na horizontal.
Clean: década de 80, limpeza formal, bastante minimalista.
Damier: piso em duas cores ou texturas com a função de gerar movimento.
Day bed: cama para área de piscina e praia com cobertura em tecido.
Dipitco: quadro em duas partes.
Triptico: quadro em tres partes.
Debrum: costura grossa (reforçada e aparente) em estofados.
Draperie: um tecido preso à parede para dar acabamento às cortinas.
Espaleta: parede geralmente usada para dar acabamento (laterais de armários por exemplo com no Maximo 50cm) mas pode ser usada também como elemento compositivo.
Faiança: é uma porcelana mais grosseira, rústica. Usada bastante no estilo provençal Francês.
Faux: ou fake – coisas falsas que imitam outras.
Ferronerie: serralheria.
Frontão: parte fronteiriça da lareira.
Roda pia ou saia: para bancadas de banheiros.
Galuchat: revestimento com pele de arraia esticada. Mais anti-ecológico impossível.
Gregas: grafismo ou desenho espiral de tendência grega.
High tech: alta tecnologia aparente, exposta.
Housse: capa de cadeira.
Japonaiserie: influência japonesa na decoração.
Kitsch: não é mau gosto e sim uma irreverência, brincadeira de bom gosto.
Loft: espaço comercial ou industrial (geralmente galpões) que passou por um processo de retrofit arquitetônico para ser tornar um espaço residencial. Nem de longe loft quer dizer estes apartamentos ou casas construídas de forma integrada que vemos hoje.
Masstige: a peça de mais prestígio, elegância e destaque da ambientação.
Óculum: abertura circular na parede que não abre como a janela.
Off White: tons de branco ou branco sujo que não o branco puro – 001.
Panejamento: um trabalho com tecido colocado nas paredes como composição. Bastante comum em festas e casamentos. Pode ser chamado também como draperie.
Peanhas: suporte afixado na parede para colocar algo em cima, mão francesa.
Peça curinga: é a peça versátil no ambiente que pode ser utilizada de varias formas devido a sua versatilidade.
Repaginar: trocar a composição interna.
Reformar: envolve a parte arquitetônica.
Retro: estilo das décadas de 50, 60 e 70.
Faux boiserie: parede falsa de madeira.
Saia e blusa: forro em duas folhas, padrão da casa colonial brasileira. Neste caso dá a sensação de descer o pé direito.
Tabica: espaço deixado entre a parede e o forro. Na verdade é a junta de dilatação. Deve ser pintado na cor da parede e não do forro para um melhor efeito.
Trompe l’oeil: enganar os olhos. Falsa perspectiva ou falsa representação de algo feita com pintura. Pode ser aplicado em paredes, tetos, pisos ou móveis. Pintura parietal.
Verdure: é o tema da tapeçaria para paredes.
Washed: efeito lavado.
Composé: é a combinação de padronagens, cores e texturas.
Incrustração: aplicação de metal sobre a madeira.
Marchetaria: junção de lâminas de madeira. Não necessariamente para formar desenhos e recortes.
Laca: é uma resina natural aplicada sobre a madeira. Nada tem a ver com o que o mercado chama de laca para mobiliário. Nem na aparência.
Plafonnier: luminária de sobrepor. É o que chamam de plafon.
Existem ainda muitos outros termos. Dentro de cada parte de um projeto existem estes termos como por exemplo no panejamento. Porém, o mais acertado é você adquirir o seguinte livro para saber certinho o que é cada um deles:
MOUTINHO, Stella Rodrigo Octavio; et alli, Dicionário de artes decorativas e decoração. Rio de Janeiro: Nova Fronteira, 1999
Lembro que devemos ter bom senso quando do uso deste vocabulário junto aos clientes que geralmente são leigos. Ao mesmo tempo em que estes podem passar uma imagem positiva do profissional, demonstrando o seu conhecimento e segurança, para outros clientes pode passar uma informação boçal, arrogante. Imagine então usar estes termos numa obra junto aos operários.
Portanto devemos conhecer os termos, seus significados e as palavras mais simples (jargões) que dizem o mesmo e também saber quando, como e com quem utiliza-los.
Espero que se divirtam fazendo biquinho para falar varias delas já que a maioria tem origem francesa.
Até o próximo post
Divulgue isto!
pra quem gosta de ler
Estava me preparando para ir dormir e um link no Google me chamou a atenção. Fui ver e cá estou eu, três horas depois, ainda acordado, zonzo de tanto ler, para compartilhar com vocês este achado.
Trata-se de uma página, na verdade uma biblioteca de artigos e teses específicos sobre Design dentro do site modavestuario.
Você pode ler e salvar em PDF aqueles que você quiser.
Destaco alguns interessantes que li e outros que salvei para ler depois:
– O Processo de Design de Aeronaves: um Estudo Exploratório
– Questões de Ética: Relações entre o Design e a Ecologia Profunda
– O tratamento do espaço pela cenografia nos desfiles de moda
– Percepção de conforto por meio da avaliação visual de assentos: parâmetros para o design ergonômico de mobiliário
– Design e Significação sob uma Perspectiva Mitológica
– Desenvolvimento de Alternativas Sustentáveis Para Habitação de Baixa Renda
– As transformações dos estilos de vida na modernidade e a (re)configuração dos interiores domésticos
– Reflexões sobre a caracterização da pesquisa científica e da prática profissional no design
– O resgate da ética no design: a evolução da visão sustentável
– Análise de maçanetas cilíndricas e de alavanca por usuários idosos – aspectos de uso e percepção
– Design de Interiores e Consumo Sustentável
– Aproximações entre Arte e Design: Paisagem urbana e olhar de artista
– Valorização do território através do design estratégico: um estudo dos indicadores de qualidade de vida urbana no âmbito do bairro
– Design versus Artesanato: Identidades e Contrastes.
– Cores e Iluminação Aplicadas num Projeto de Interior de Aeronaves
– Informação ou poluição: processos de descaracterização do espaço urbano
– Lighting Design e Planos Diretores de Iluminação Pública: A Requalificação da Cidade por meio da Luz Artificial.
Tem muita coisa boa ali dentro. São mais de 500 artigos sobre interiores, lighting, moda, produtos, embalagens, educação, história, têxtil, arquitetura, eco-design, design social, ética, etc.
Acesse a página e divirta-se com uma boa leitura!
Divulgue isto!
9 coisas pra fazer na faculdade
Lista criada com nove coisas consideradas obrigatórias a se fazer enquanto você está cursando alguma faculdade. Feita a princípio pensando no design, mas vale para qualquer curso.
1. Cometa erros
“É errando que se aprende” É fato: seu professor está mais inclinado a perdoar seus erros do que seu chefe estará. Diz o ditado: “é errando que se aprende”. Erre durante o curso, pois o pior que pode acontecer é você reprovar na matéria. Na vida real, um deslize pode custar seu emprego.
2. Aprenda o padrão
\”Everything north of your neck will go Jackson Pollocks\” Muita gente entra na faculdade querendo já de cara criar coisas inovadoras. Porém todos os gênios da criação aprenderam antes a fazer o que todos fazem. Veja o caso de Jackson Pollock: ele aprendeu a pintar quadros “normais” antes de virar um porra-louca.
3. Converse com seus professores
Fui abençoado com uma turma pequena: os professores sabem o nome de todos e isso cria uma aproximação maior com eles. Mesmo se fosse o contrário, tente conversar com seus professores. Quase todos têm experiência profissional na área. E são nas conversas fora de sala (ou pós-aula) que se aprende mais do que é ensinado na grade curricular.
4. Corra atrás
A maioria das reclamações que eu ouço na faculdade é que o professor Xis não ensina nada. Vou bater uma real para você: o professor conhece a matéria de cabo-a-rabo, você não. Logo, é seu problema. Sim, o professor vai te mostrar a direção aproximada a tomar, mas cabe a você correr atrás. Você está na faculdade para aprender, e não ser ensinado. Ou como diria o Aguinelo, “aspira, essa pica agora é tua” (sim, eu sei que ele deve ter plagiado de algum lugar essa frase).
5. Faça amigos
Cada pessoa na sua sala é um concorrente em potencial se você quiser. Não queira. Torne-os parceiros, quem sabe até amigos. Amigos têm menos chance de dar uma de Brutus e te apunhalar pelas costas. Conheça novas pessoas. Conheça novas pessoas em outros cursos. Faça o “networking” – crie uma lista de pessoas que você conhece com uma descrição do que fazem. Um dia você vai precisar disto.
6. Desafie-se
Não tenha medo de pegar os projetos mais difíceis lançados pelos professores. Você está na faculdade para aprender e testar seus limites. É melhor saber hoje seus limites do que chegar um cliente amanhã com um trabalho para ontém e você só terminar daqui a duas semanas. Saiba até onde você pode ir sem entrar em colapso.
7. Vá em convenções, palestras, feiras, “wharever“
Estes eventos muitas vezes trazem novidades das quais nem seus professores estão á par. Nos dias de hoje, informação vale ouro e novidades valem o dobro. E falta de tempo não é desculpa: logo você estará trabalhando 10, 12, 15 horas por dia. Caso você já esteja fazendo isto, como que você planeja estudar? Vá nesses eventos, faça novos contatos, aprenda coisas novas.
8. Leia
Eu leio tudo que estiver ao meu alcance, e o que estiver mais longe também. Cheguei a alugar alguns livros diversas vezes repetidamente da biblioteca, só para ler novamente e ver se eu realmente entendia eles. E vale tudo: desde livros técnicos sobre o que você está estudando até fictícios (estes podem aumentar seu repertório). Não tem dinheiro para comprar um livro? Biblioteca! Não tem biblioteca? Baixe PDFs da web e leia sites pertinentes. Não tem internet? Então como você está lendo esse artigo? Tomara que não tenham me plagiado.
9. Divirta-se
“A vida é curta demais” Faça isto antes de entrar na faculdade, enquanto estiver lá e depois que sair. Afinal de contas, ninguém é de ferro. Vá para as baladas, bares, parques ou faça qualquer coisa que te faça feliz. A vida é curta demais para ser levada a sério, então aproveite ela hoje. Desligue o computador e vá dar uma volta.
fonte: DigitalPaper
Divulgue isto!
Estou lendo: (In)Sustentabilidade urbana – livro de Análise de Risco de Favelização
Já se encontra disponível a todos os interessados o livro “(In)Sustentabilidade urbana”, de Carlos Domingos Nigro.
Nesta obra, o seu autor apresenta uma proposta para a gestão preventiva dos processos de favelização nos aglomerados urbanos.
Ao longo de (In)Sustentabilidade Urbana, o autor analisa o processo de favelização, enquanto resultante de factores que se constituem em forças contrárias ao desenvolvimento social, económico e ambiental.
Carlos Domingos Nigro defende uma proposta de prevenção para a formação das favelas, demonstrando que com vontade e honestidade é possível garantir a sustentabilidade urbana.
O risco que a favelização apresenta para a qualidade de vida das cidades contemporâneas é aqui abordando como resultado de um processo urbanístico no qual se interligam factores que estão muito além das formas ou construção arquitectónica denominado de “Favela”.
(In)Sustentabilidade Urbana foi editado em 2007 pela Editora Ibpex e resultou do trabalho de pesquisa e de dissertação realizado para a obtenção do Mestrado em Gestão Urbana.
Divulgue isto!
Vantagens da luz – LD
Uma das grandes vantagens em contratar um profissional de Light Design, por um profissional devidamente capacitado e habilitado, é o aproveitamento da plasticidade e, dependendo dos equipamentos utilizados, o lado mutável, ilusório, lúdico que a luz é capaz de nos proporcionar.
Colocar-se diante do mercado, dizendo-se ser, como um Lighting Designer hoje em dia é fácil graças à web. Nela encontramos facilmente as características, fundamentos, discursos e entrevistas de profissionais reconhecidos e que ao lê-las, muitos acabam incorporando no seu discurso no dia a dia profissional. É o caso do trabalho em cenas de luz. Hoje não se ilumina mais um ambiente mas sim as possíveis cenas que nele podem ser montadas.
Porém, o grande diferencial entre um Light Designer e um iluminador é o seu conhecimento técnico e as aplicações não comerciais/comuns/usuais que vemos infinitamente repetidos nos projetos por aí. É a capacidade de leitura dos espaços, adaptar equipamentos, criar novos equipamentos quando necessário.
Muitas vezes, um projeto que um iluminador iria surtar para resolver além de ter um alto custo, um Light Designer consegue resolver num piscar de olhos. Observe as imagens abaixo da mesma fachada:
Perceba que não foi feita alteração alguma nesta fachada. Provavelmente, se um iluminador comum tivesse pego este projeto o cliente teria um alto custo com instalações elétricas, muitas luminárias espalhadas pelo plano, alto consumo energético e, muito provavelmente, ela se pareceria e muito com as fachadas vizinhas.
Já o Light Designer consegue ver além da fachada, colocar a sua pincelada artística e aplicar conceitos e equipamentos que para um iluminador comum é dificil conceber pela simples razão dele desconhecer equipamentos e aplicações.
Taí o que foi usado para esta fachada. Dois projetores de imagens, ligados a um software e só.
Design: Ações e Críticas 